ब्रशस्ट्रोक से लेकर फ़ोटोशॉप तक: फिल्म के पोस्टर कैसे विकसित हुए, और मूल कला अभी भी क्यों मायने रखती है | हिंदी पर फिल्म समाचार

भारतीय फिल्मों ने डिजिटल ग्लॉस और संपादन फ़ोटो की सटीकता को कवर करने से बहुत पहले, इसकी दृश्य पहचान को चित्रित किया गया था। फ़िल्म पोस्टर केवल विज्ञापन उपकरण नहीं थे; ये कला के व्यक्तिगत कार्य थे। बोल्ड शेड्स में खींची गई, उन्होंने शहर की दीवारों, विज्ञापन शील्ड्स और सिनेमाघरों को सजाया, राहगीरों को रोमांस, क्रांति, आतंकवादियों और कल्पनाओं की दुनिया में आमंत्रित किया।यह इस बारे में एक कहानी है कि कैसे बॉलीवुड फिल्मों को दशकों से बदल दिया गया है, कंप्यूटर डिजाइन के लिए हस्तनिर्मित स्ट्रोक के साथ, और क्यों एक मैनुअल पोस्टर के साथ एक पोस्टर की विरासत को याद रखने, बहाली और श्रद्धेय के हकदार हैं।मूल: भारत का पहला सिनेमाई कैनवसयह माना जाता है कि अस्तित्व में सबसे पहले भारतीय पोस्टर में से एक कल्याण खडजिना (१ ९ २४), ऐतिहासिक मराठी, शिवाजी महाराजा के जीवन पर आधारित। निर्देशक – और शायद डिज़ाइन किया गया है – बाबुराओ के कलाकार, उन्होंने मराठा के योद्धा की नाटकीय छवि दिखाई, जो खजाने की छाती में एक छिपी हुई आकृति को खोजती है। बॉलीवुड के लेखक राजेश देवराज की कला सहित कुछ विशेषज्ञों ने इस पोस्टर को 1927 तक डेट किया, लेकिन उनकी कलात्मक गुण समय से बाहर रह गए।

इससे पहले कि सिनेमा ने अपनी नींव की खोज की, भारत के सबसे अधिक हस्ताक्षर कलाकार, राजा रवि वार्मामैंने बड़े पैमाने पर दृश्य कथा के लिए नींव रखी। 1890 में, उन्होंने जनता के लिए कला को उपलब्ध कराने के लिए एक लिथोग्राफिक प्रेस स्थापित किया – प्रिंट जिसमें पौराणिक विषयों और देवताओं को प्रस्तुत किया गया था, जो शुरुआती पोस्टरों को प्रभावित करेगा। भारतीय सिनेमा के पिता दादाशेब फॉक ने अपने स्टूडियो की स्थापना से पहले रवि वार्मा प्रेस के साथ संक्षेप में काम किया और अंततः भारत में पहली फीचर फिल्म पहन ली।

सना हुआ पोस्टर का स्वर्ण युग (1940 -1980S)

जैसे -जैसे सिनेमा और लोकप्रियता बढ़ती गई, साथ ही एक पोस्टर की कला भी। फिल्म में ध्वनि के आगमन के साथ, 1940 के दशक ने दृश्य छवियों के विकास को मैन्युअल रूप से सिनेमा में विज्ञापन के प्रमुख रूप के रूप में माना। 1941 में, संत तुकरा रवि वर्मा का एक हड़ताली पोस्टर प्राप्त किया (ताकि राजा रवि वार्मा से भ्रमित न हो), मानवीय भावनाओं के साथ समर्पित विषयों को मिलाकर – अधिकांश शुरुआती भारतीय पोस्टर के लिए एक योजना।

1940 से 1980 के दशक तक, चित्रित पोस्टर बॉलीवुड के दृश्य हस्ताक्षर बन गए। इन डिजाइनों को चमकीले रंगों, अतिरंजित चेहरे के भाव, गतिशील मुद्राओं और जीवन की तुलना में अधिक भावनाओं द्वारा चिह्नित किया गया था। कलाकारों ने अक्सर कर्मियों से काम किया या फिल्म के विषय के बारे में सिर्फ एक कथा, जीवन के लिए पात्रों को महसूस करने के लिए उनकी कल्पना पर भरोसा किया।सचिन सुरेश गुरवआधुनिक भारतीय सिनेमा में पोस्टरों के सबसे सम्मानित पोस्टरों में से एक एक विरासत है जो बॉलीवुड के कथा की दृश्य परंपराओं में गहराई से निहित है। उनके रचनात्मक योगदान में फिल्मों की एक विस्तृत श्रृंखला शामिल है – से रानी और राध को होटल मुंबई और Tashkent फ़ाइलेंदशकों तक सिनेमा के पोस्टरों के सौंदर्यशास्त्र में संक्रमण के बारे में बोलते हुए क्षेत्र ने कला के इस अनूठे रूप के विकास पर एक विचारशील प्रतिबिंब का प्रस्ताव रखा:“1920 और 30 के दशक में, भारतीय सिनेमा पोस्टरों का Ar -deco की शैली में एक उत्कृष्ट प्रभाव था। डिजाइन स्थानीय सुगंध को बनाए रखते हुए वैश्विक डिजाइन आंदोलनों को दर्शाते हुए, सुरुचिपूर्ण और नेत्रहीन समृद्ध था।1940 और 50 के दशक के दौरान, स्वतंत्रता से पहले और बाद में युग, स्थिति ने राष्ट्रीय मूड को प्रतिबिंबित किया। ये टोन में अधिक क्रांतिकारी थे, अक्सर पुरुष अभिनेता के चेहरे का प्रदर्शन करते थे, महिला नेताओं के बारे में कम विचारों के साथ। यह आशा, परिवर्तन और देशभक्ति प्रतीकवाद का युग था।जब हमने 1960 के दशक में प्रवेश किया, तो रोमन और एस्केप ने कब्जे में प्रवेश किया। फिल्में प्यार करती हैं टोक्यो में प्यार सिनेमाई अभिव्यक्ति की एक नई लहर नोट की गई थी। लोग विदेश यात्रा करना शुरू कर दिया और भारतीय पोस्टर डिजाइन में वैश्विक सौंदर्यशास्त्र वापस कर दिया।1970 के दशक में, बॉम्बे के सांस्कृतिक परिदृश्य में एक बदलाव हुआ। इस युग के पोस्टरों में “माचो” आकर्षक आकर्षण था – गतिशीलता, अव्यवस्थित और दृश्य विवरण में पैक किया गया। उन्होंने एक फ्रेम में पूरी कहानी बताने की कोशिश की।

1980 और 90 के दशक तक, तस्वीर खींची गई छवियों को बदलना शुरू कर दिया। “दुष्ट युवक” का युग दिखाई दिया, और अभी भी तस्वीर पोस्टरों का आधार बन गई। हालांकि तब फिल्में, संगीत और यहां तक ​​कि पोस्टर की नकल कर रहे थे, सामाजिक नेटवर्क पर अनुपस्थिति का मतलब था कि किसी ने वास्तव में ध्यान नहीं दिया।90 के दशक के मध्य के बाद, हमने कंप्यूटर छवियों की वृद्धि देखी। 2010 तक, पुलीयुलॉइड का युग समाप्त हो गया, और डिजिटल फिल्म निर्माण और पोस्टर डिज़ाइन ने पूरी तरह से स्वामित्व में प्रवेश किया। प्रौद्योगिकी में सुधार हुआ, उच्च प्रकाश, विस्तारित प्रकाश और सॉफ्टवेयर ने सब कुछ बदल दिया। हॉलीवुड का प्रभाव भी मजबूत हो गया है।लेकिन एक बात जो मैं हमेशा कहता हूं –जबकि पोस्टर मैन्युअल रूप से निर्धारित किए गए थे, मौलिकता पवित्र थीक्षेत्र की कोई प्रति नहीं थी। प्रत्येक पोस्टर कलाकार का एक शुद्ध दृश्य था। फिल्म पोस्टर का निर्माण आसान नहीं है; इसके लिए अवलोकन, भावनाओं और कल्पना की आवश्यकता होती है। जब मैं बनाता हूं, तो मैं अपनी आँखें सबसे छोटे विवरणों की तलाश में आसपास की दुनिया के लिए खुली रखता हूं, जिससे अविस्मरणीय दृश्य प्रभाव हो सकते हैं। एक अच्छे पोस्टर को केवल एक फिल्म नहीं बेचना चाहिए – यह फिल्म के इतिहास का हिस्सा बनना चाहिए। “

प्रसिद्ध पोस्टर जो युग निर्धारित करते हैं

कुछ खींचे गए पोस्टरों ने भारत के दृश्य और सिनेमाई विरासत का हिस्सा बनने के लिए समय को पार कर लिया:

स्टूडियो और कलाकार जिन्होंने एक दृश्य भाषा का गठन किया है

इन उत्कृष्ट कृतियों के पीछे पौराणिक स्टूडियो और दूर -दूर के कलाकार थे:

कलाकार इसे पसंद करते हैं राम कुमार शर्मामें सोफेकर कार्कारे (से सत्यम शिवम सुंदम महिमा) और श्रीकांत जुंगगाद वे बॉलीवुड के चित्रित अतीत में गहराई और नाटक लाए, जिनमें से प्रत्येक कैनवास को फिल्म के रूप में मानता है।मिलिंद माटकरजिन्होंने कई मराठी के लिए पोस्टर विकसित किए हैं, जैसे ‘गडाद आंध्र ‘,बेडहडक ‘,फतवा ‘और ‘Sur sapata ‘एक विशेष बातचीत में अपने विचारों को साझा किया पर्यावरण के अनुकूल:“पोस्टर का डिजाइन फिल्म निर्माण का एक बहुत महत्वपूर्ण पहलू है, लेकिन, दुर्भाग्य से, वे इसे यह अर्थ नहीं देते हैं कि यह योग्य है। यदि फिल्म सफल होती है, तो इसका मतलब है कि प्रत्येक विभाग ने कड़ी मेहनत की और इसके प्रयास किए।जब हम एक पोस्टर बनाते हैं, तो निर्देशक कई पहलुओं पर विचार करता है – फिल्म किस बारे में है, चाहे वह एक पहनावा हो, वह युग जिसमें वह स्थित है, और उसकी शैली। पोस्टर पहली नज़र है जो दर्शकों को ट्रेलर जारी करने से पहले भी प्राप्त होता है। वह दर्शकों को फिल्म के लिए आकर्षित करने में सक्षम है – यह किसी भी रूप में पदोन्नति के किसी भी रूप में पहला कदम है।

इससे पहले, जब कोई सोशल नेटवर्क नहीं था, तो लोग पोस्टर पर निर्भर थे कि यह जानने के लिए कि फिल्म किस बारे में थी, इसमें किसने अभिनय किया था, और क्या वे इसे देखना चाहते हैं। पोस्टर का निर्माण कला का एक गहरा और बारीक रूप है, और एआई द्वारा उत्पन्न एक भी कला नहीं है, क्योंकि पोस्टर अपने निर्माता की आत्मा को वहन करता है।हमारे उद्योग में और दुनिया भर में कई अविश्वसनीय कलाकार और पोस्टर डिजाइनर थे जिनके काम दर्शकों द्वारा चिह्नित थे। एमएफ हुसैन जैसे नाम अभी भी कला की दुनिया में एक गूंज हैं।एक पोस्टर का निर्माण फिल्म का एक महत्वपूर्ण हिस्सा है, और हमें इसे सहेजना चाहिए। केवल एक कलाकार आवश्यकता में एक उत्कृष्ट कृति -ए ब्रश, फूलों की गंध और एक कैनवास पर कुछ सुंदर बनाने के इरादों के निर्माण की सुंदरता को व्यक्त कर सकता है। यह एक उत्कृष्ट भावना है जिसे शब्दों द्वारा कब्जा नहीं किया जा सकता है। “

ड्रॉ किए गए पोस्टरों का एक अर्थ क्यों था

ट्रेलरों, टीज़र या सोशल नेटवर्क के बिना एक युग में, पोस्टर अक्सर फिल्म के साथ दर्शक की पहली बैठक थे। उन्होंने उम्मीदों का गठन किया, एक शोर का निर्माण किया और नए लोगों को सितारों में बदलने में मदद की। कई कलाकारों के लिए, पोस्टर डिजाइन कहानियों को बताने का एक रूप था – कला की व्याख्या करना, जिसने भावनाओं, पैमाने और टोन को व्यक्त किया।प्रत्येक स्मीयर का इरादा है। मानव हाथ की अक्षमता ने इन पोस्टरों को चरित्र और आकर्षण दिया। नरगिस की टकटकी सी मदर इंडिया या अमिताभ बच्चन के सिल्हूट दीवार– ये केवल दृश्य प्रभाव नहीं थे, वे सांस्कृतिक प्रिंट थे।